Licenciatura en Teatro

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Tesis pertenecientes a la carrera de Licenciatura en Teatro

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Browsing Licenciatura en Teatro by Subject "Actuación teatral -- Metodología"

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    El estado de consciencia alterada como recurso para la enseñanza de actores y docentes de actuación
    (Universidad Academia de Humanismo Cristiano, 2017) Morales Gomez, Freddy
    Más allá de la interpretación que se le pueda dar desde la psiquiatría, los trances existen hasta el día de hoy. Esto ocurre en comunidades indígenas, como algo incorporado a su cultura y no como un síntoma de enfermedad como lo ve parte de la cultura occidental. Son practicadas por chamanes o maestros de ceremonia especializados por la tradición de la propia cultura en que viven, que cumplen la labor de invocar espíritus y mantener un contacto directo con las dimensiones externas que, según su cosmovisión, les gobiernan. A su vez, el chamán necesita desconectar su consciencia, para que su cuerpo quede completamente disponible para las entidades sobrenaturales, que constituyen una realidad tangible paraéste. Llamazares (2004), explica que “(…) el chamanismo se devela no como un fenómeno meramente ritual o curativo, sino como una expresión completa y vivida de la forma en que las culturas indígenas conciben y están en el mundo.”
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    Hacia un mundo diverso: formas y principios que guían el trabajo pedagógico-teatral con las comunidades de la diferencia a partir de los discursos contrahegemónicos de las multitudes excluidas
    (Universidad Academia de Humanismo Cristiano, 2022) Carvajal Acuña, Macarena; Cattaneo Clemente, Claudia, profesora guía
    La presente investigación, se centra en analizar los discursos contrahegemónicos y la potencialidad del teatro para elaborar una propuesta metodológica de laboratorio para trabajar con la diferencia. Para ello, en primer lugar, se analiza el concepto de hegemonía y cómo aquel opera en la construcción actual de las sociedades, para luego distinguir cómo, desde las comunidades que han sido negadas y apartadas por la cultura dominante, empiezan a desarrollarse discursos contrahegemónicos que permiten construir nuevas perspectivas de mundo que cuestionan las formas de relacionarnos y cómo se construye el orden social actual, dando espacio a reunirse en comunidades que forjan su identidad a partir de ello. Después, se aborda cómo el teatro comunitario y el drama en la educación nos brindan herramientas didácticas, metodológicas y formativas para trabajar con personas y aportar a su desarrollo integral, al mismo tiempo que se trabaja la identidad colectiva y la memoria. Para finalmente, tomando en cuenta los elementos y herramientas del teatro comunitario, la pedagogía teatral y la contrahegemonía, elaborar la propuesta metodológica de un laboratorio que permita desarrollar un trabajo investigativo y creativo con comunidades marginadas. El enfoque metodológico es cualitativo con un enfoque de interaccionismo simbólico, pues nos permite comprender cómo la sociedad se construye con base en símbolos, signos y significados -a través de la comunicación y el lenguaje- los cuales han sido históricamente generados desde la colectividad y las interpretaciones personales, pero que, a su vez, abren la posibilidad al cambio a través de su misma esencia generativa. El teatro y su potencialidad como disciplina, que abarca las dimensiones de lo individual, lo colectivo, lo relacional y lo afectivo, posibilita la construcción de dinámicas horizontales de trabajo desarticulando las prácticas formativas tradicionales y posicionando, tanto a facilitadores como participantes de la instancia, en sujetos activos con potencial creativo y capaces de generar discursos contrahegemónicos y conocimientos desde la subjetividad en diálogo con la colectividad y su comunidad. Así mismo, permite elaborar prácticas investigativas donde se propicia el reconocimiento del propio cuerpo y sus habilidades, promoviendo al mismo tiempo la reflexión como la principal herramienta que promueve el pensamiento crítico en la sociedad en la que vivimos y dilucidar cómo podemos contribuir a pequeñas transformaciones desde la creación artística y la generación de nuevas narrativas contrahegemónicas. Actualmente, vivimos en un mundo construido con base en culturas dominantes que han negado y mutilado diversas culturas y comunidades, generando una periferia llena de supuestas minorías que en realidad constituyen una multitud excluida diversa, es por ello, que se vuelve imprescindible elaborar prácticas discursivas, comunicativas, formativas y creativas a partir del propio reconocimiento y vivencia, desde dicha marginalidad, para construir nuevas narrativas de mundo que invoquen cada vez más el valor de un mundo diverso.