Licenciatura en Artes
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Browsing Licenciatura en Artes by Subject "Actuación teatral -- Técnica"
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Item Aportes y dificultades en la investigación actoral: tendencia psicológica, tendencia física(Universidad Academia de Humanismo Cristiano, 2021) Campos Salgado, José Miguel; Retuerto Mendaña, Iria, profesora guíaPara el sujeto en formación profesional, es vital contar con un buen entrenamiento. Como sucede en muchas disciplinas, puede ser un actor brillante en su actuación y, sin embargo, no tener la misma destreza a la hora de enseñar cómo ser actor. Debido a lo anterior, el hecho de que se trate de una licenciatura significa que no es sólo cuestión de talento, sino de trabajo de entrenamiento actoral. Pero, ¿cómo es este entrenamiento? ¿Cuáles son las formas en que se enseña el teatro? ¿Qué escuelas o epistemologías teatrales se identifican en los responsables de la formación del actor? ¿Cuáles son las herramientas qué usa el actor? Si bien es la persona in toto, hay aspectos más somáticos y otros más psicológicos en lo que se puede revisar. Del mismo modo que para el estudiante, para el actor en ejercicio profesional es fundamental contar con una metodología, un lenguaje técnico y un sustento teórico común que se comparta en la práctica del trabajo actoral. Entonces, ¿de qué forma se dirige a un actor? ¿Se apela a elementos más técnicos corporales o asuntos de tipo psicológico?Item Memorarización en el teatro: la interpretación y técnicas en la escuela de teatro imagen(Universidad Academia de Humanismo Cristiano, 2023) Arenas Massa, Isidora; González Martínez, Marco, profesor guíaLa presente investigación inscrita en el campo de las artes,, con un enfoque cualitativo, dirigido al campo disciplinar de las artes escénicas. Pretende ahondar en los procesos y técnicas de memorización de texto dramático en la labor actor. Siendo esta, una actividad fundamental para el desarrollo de su quehacer artístico no es mucho lo que se comenta respecto a ella. Al hacer el ejercicio de observar al actor o actriz en escena interpretando un monólogo o soliloquio extenso es bastante frecuente retirarnos del teatro sin detenernos a pensar ¿Cómo lo hizo? De igual manera que cualquier espectador puede parar por alto este cuestionamiento, los mismos actores tienden a obviar este trabajo, convirtiéndose en un suceso que está prácticamente sobrentendido, sin embargo ¿se encuentra realmente resuelto? Este silencio en referencia a los procesos de memorización de texto, son lo que propulsan la siguiente investigación.Item Sanford Meisner y Jacques Lecoq : relaciones entre los conceptos creación e interpretación de personajes(Universidad Academia de Humanismo Cristiano, 2023) Espinoza Molina, Alexis; González Martínez, Marco, profesor guíaEntre las diferentes corrientes teatrales, hay dos vertientes que se destacan, Realismo Psicológico y Teatro Corporal, los autores expuestos aquí, Sanford Meisner y Jaques Lecoq, son insignes representantes no solo por su relevancia e importancia en la escena a nivel global, sino que también por ser continuadores de estas corrientes centrales en el teatro. En el caso de Meisner, seguidor de las enseñanzas de Stanislavski, y en el caso de Lecoq continuador del teatro corporal de Jacques Copeau. Dos visiones que transitan por caminos paralelos, pero que en esencia arriban a un mismo puerto, la creación e interpretación de personajes. El propósito de esta investigación es realizar un análisis comparativo hermenéutico en el ámbito de lo teórico de las técnicas y teorías actorales de Meisner y Lecoq, analizar las relaciones entre los conceptos de creación e interpretación de personajes que desarrolla cada autor, para luego comparar sus definiciones en los que exista una similitud, tanto como las discrepancias y concluir si es posible una complementariedad de ambos enfoques para nutrir los procesos de aprendizaje de actrices, actores y alumnos de teatro en general.